修复师们的工作，就是拿着大大小小、形形色色的工具，除尘、填垫、脱盐、粘结、按压、支顶……帮助壁画对抗时间。李波说，文物修复并不是修复者的主观创作，在修复或复原过程中，要最大限度尊重原作的原材料、原工艺，遵循原真性和完整性。

李波常对年轻人说，修复文物其实是一个不断闯关过程，要有越挫越勇的韧劲。修复壁画的过程也是修心过程，全身心地投入其中，便“一画入眼中，万事离心头”，与文物进行一场穿越时空的对话。

“我们都管修壁画叫作‘面壁’。这项工作看似劳动强度不大，但必须全神贯注。”李波说，不同的保存环境、不同的结构层，决定了每一处病害都不一样。面对不会说话的“病人”，怎么把壁画的“病”治好，很考验功夫。

面对“千年伤病”缠身的石窟壁画和塑像，在细如发丝、微如芝麻的壁画“伤口”上一点点实施“微创手术”，除尘、灌胶、滚压、回贴，发展到后来整体分层揭取、搬迁复原；在塑像方面，从修复糟朽、断裂、倾倒塑像，发展到复原大型塑像……

文物修复工作苦不苦？一个姿势就要保持很久，甚至会因此落下职业病，怎么会不苦？可李波说，“身体是苦的，但内心却是丰盈的。每当看到修复好的文物，这种成就感带来的喜悦是无可比拟的。”

“文物的安全永远是第一位的。”谈到文物修复，李波强调最多的就是“敬畏”，文物的不可再生决定着“要对文物永远保持敬畏之心”。李波一直坚持修复文物最小干预原则“不拘泥于过去的经验，不停改进创新材料以及工艺，在最小干预的前提下保护好文物，最大限度地保护信息真实性。”

修复敦煌壁画彩塑，对修复师而言是一场“大考”。李波说，“入行后，父亲对我讲得最多的就是对待文物修复态度。从前期研究到后期修复，每一步都要认真对待，这样才能少留遗憾，他的话我牢牢记在心里。”

文物修复师像医生一样，将文物从时间流逝和自然打磨中拯救出来。在李波的印象里，父亲常说，“对待文物要有感情，知道它的可贵才能用心保护它。一旦要修，就要修到最完美的状态，宁可不修也不能修坏了。”

“每个修复项目都可能遇到困难。”李波说，看起来都是颜料层起甲这种病害，但由于保存条件的差异或载体层的不同，修复材料和工艺也不能一成不变，需要认真思考、仔细调查，才能找到更适宜的方法和策略。(完)

天博入口中新网兰州5月4日电 (戴文昌)“家里有一位修壁画的父亲，这对我影响是极大的。”敦煌研究院副研究馆员李波说，“父母在饭桌上聊的都是敦煌莫高窟。”1990年，在父亲李云鹤影响下，学习绘画专业的李波成为一名壁画修复师，他每天的工作就是给这些珍贵壁画和彩塑“问诊治病”。

在时间的侵蚀下，壁画遭遇的病害有空鼓、起甲和酥碱等等，它们让精致的图案变得模糊、破损，有时像鳞片一样翘起，有时结满白霜，有时甚至变得疏松、脱落。